Вишневый сад в современнике, Спектакль Вишневый сад в театре Современник, заказ билетов, афиша
Она проживает жизнь Людмилы Ромашкиной - и прошлое, и настоящее, и будущее. И Мария, которая даже в заточении не может обойтись без парика, чтобы скрыть остриженную голову, даже ее кормилица и камеристка передвигаются словно на подиуме. Постановка очень напоминает "Трех товарищей", но так как первый вариант "Трех сестер" был раньше, непонятно, что первично. Продолжительность - 3 часа с 1 антрактом.
Исполнители главных ролей пока не слишком "на виду", что вполне позволяет отвлечься от того, что все это происходит на сцене. Постоянная, но ненавязчивая смена декораций, динамика общего процесса контрастирует с жизнью конкретного человека. Запоминается диалог Отто с доктором, когда они приезжают на море. А этого "потом" может и не быть. Как бы ты ни боялся завтрашнего дня, стоит ли ради этого жертвовать днем сегодняшним. Возможно, кому-то все это покажется скучным - нет никакого действия, а какой интерес наблюдать просто за событиями, тем более из чужой жизни.
Но в сегодняшней весьма тревожной атмосфере, наверное, стоит еще раз подумать о том, "какое это счастье - жить". Позже перечитала - так и есть!
Искренне сопереживаешь героям, в театре же создается впечатление, что актеры в том числе и любимая критикой Чулпан Хаматова показывают только себя. Nata вверх программа Крутой маршрут Надо обладать определенным мужеством и для того, чтобы поставить и уже много лет продолжать играть этот спектакль, и для того, чтобы идти его смотреть. Театр своим спектаклем такую возможность дает. Это само по себе очень интересно. А потом — спектакль.
Спектакль, в котором нет возможности пролистнуть несколько страниц, как в книге, где необходимо увидеть все — хочешь ты этого или не хочешь. И хотя, на мой взгляд, в книге Евгении Гинзбург несколько более широкий взгляд на вещи, спектаклю это не мешает.
Важно заставить зрителей помнить о том, как все может быть по-другому, какими ценностями они обладают сегодня, порой не замечая этого. Иногда бывает так: начинаешь о чем-то думать, получается какая-то история, чем дальше, тем более странную форму принимающая. Все заостряется, доходит до крайностей, слов практически не остается, но каждое становится абсолютно необходимым. Или начинаешь что-то автоматически рисовать на бумажке, не задумываясь, просто так, а в результате получается некая странная картинка, ничего не означающая, но захватывающая.
Спектакль "Играем… Шиллера! Ничего лишнего.
Каждое слово, каждое движение необходимы для достижения конечного результата, разобраться в котором может только тот, кто к нему шел - конкретный зритель или участник. Несколько линий показались наиболее значимыми. Прежде всего, власть. Не борьба за власть, а власть как таковая. Королева Елизавета Марина Неелова - сколько ограничений, сколько неестественности. И как рады втайне окружающие мужчины, что у власти не они, что в крайнем случае все можно свалить на то, что королева все-таки женщина.
Сколько ответственности у того, кто властью обладает. Надо помнить, что приходится принимать решения по всем вопросам, и они могут быть непопулярными, нежелательными и даже неправильными - но ты отвечаешь за принятие этого решения и его последствия. Совершенно потрясающая, на мой взгляд, сцена - принятие Елизаветой решения о казни. Все должно соответствовать - платье, прическа, поведение. И никакого права на собственные эмоции, никакого пути к отступлению. Так дипломаты одним тоном могут сообщать и о начале войны, и поздравлять с праздником.
Кому какое дело, что ты думаешь, если ты - олицетворение власти. Насколько легче быть жертвой - Мария Стюарт Елена Яковлева и попроще, и поестественней.
Ответственности уже нет - можно дать волю эмоциям, можно подумать о других.
Ее последняя речь - "Чего вы плачете?.. Два типа женщин. Елизавета, пытающаяся проводить мужскую линию, окруженная мужчинами постоянно - и все разговоры с ними, и платье ей помогают надеть. И Мария, которая даже в заточении не может обойтись без парика, чтобы скрыть остриженную голову, даже ее кормилица и камеристка передвигаются словно на подиуме.
Жесткая скрытность первой и сверхэмоциональность второй.
Мне спектакль просто понравился. Естественный, спокойный, реальный. Оформление — простое, очень осеннее. Тот случай, когда знание содержания не мешает смотреть спектакль. Это спектакль о реальности текущего момента жизни. По большому счету, неважно, что было и что будет, важно то, что существует сейчас. Поэтому можно долго подводить базу под принимаемые сегодня решения и делаемые выводы, но на самом деле все зачастую подчиняется импульсу, со стороны могущему выглядеть немотивированным.
Одного желания, чтобы было по-твоему, недостаточно. Очень часто мы думаем, что проблема рассосется сама, надо просто подождать. И это, безусловно, так — проблемы не будет, но ее место займет реальность, к которой ты уже не будешь иметь никакого отношения. Иногда оказывается, что самый радикальный и болезненный вариант оказывается самым действенным. Что в спектакле — никому из вчерашних хозяев сада он не нужен.
Не нужен, потому что о нем надо заботиться. Не нужен, потому что он напоминает, что прошло много времени. Потому что кажется, что реальность без этого места может быть лучшей. А может быть, чтобы стать счастливым, достаточно уничтожить то, что не стало счастьем для других. Люди в стремлении быть счастливыми весьма жестоки. И никакое самопожертвование не оправдывается — оно начинает восприниматься как должное, при случае легко будет забыто и уж точно не будет принято в расчет. Можно увидеть спектакль таким.
А можно просто прожить кусочек чужой жизни. Как всегда прекрасный актерский состав: Е. Яковлева, И. Кваша, Л. Но даже в это время люди не потеряли надежду на лучшее. И другие известные артисты — «Вишнёвый сад» собрал весь «цвет» Театра Современник! Музыку к постановке написал Рафаил Хозак — именно его творения мы слышим в фильме «Зося», «Иван Макарович» и «Офицеры», а всеми декоративными работами занимался Павел Пахоменко. Всё ещё сомневаетесь, стоит ли купить билеты на современную интерпретацию такой знакомой пьесы?
Конечно же, да!
Театр Современник и «Вишнёвый сад» стали обладателями американской премии Drama Desk Award, которую впервые вручили постановке из другой страны. Чтобы купить билеты на спектакль не нужно ехать в театральную кассу — это можно сделать на сайте www.
Каждый из героев "Вишневого сада" в исполнении звезд "Современника" уже сам по себе настолько интересен, что персонажи Чехова невольно им подчиняются, обретая узнаваемые черты любимых актеров.
И спектакль от этого только выигрывает. Ведь дело здесь не в старой или новой жизни, от которой одни не могут отказаться, а другие бегут сломя голову, а в жизни как таковой, которая неизбежно проходит, оставляя после себя только радостные или печальные воспоминания.
Конечно, молодые еще не понимают этого. Им кажется, что у них будет какая-то особенная, новая жизнь, но в трагических лицах Раневской и Гаева, в их скорбных взглядах на родные дом и сад, что были свидетелями их молодости, читается неизбежный приговор, который вынесло беспощадное время.
Спасти вишневый сад так же немыслимо, как невозможно остановить время, безжалостное ко всему на этой земле, а к человеку особенно
