Мастер и маргарита фильм актерский состав, Фильм «Мастер и Маргарита»: сюжет, актеры, интересные факты
Экранизации произведений Михаила Булгакова. Евгений Филатов. Здесь блистают в первую очередь Юрий Колокольников в роли Фагота и Алексей Розин с лицом, размалеванным в лучших традициях скандинавского блэк-метала. Толстунов считает, что, соединив классику и новый взгляд на нее, им удалось найти баланс, благодаря которому на экране получилось яркое, увлекательное зрелище.
Именно тщательно продуманный и реализованный, скрупулезно детализированный мир, пожалуй, снимает вопросы о сходстве героев с теми, кого каждый читающий россиянин представлял в свое воображении. Фильм Локшина предлагает собственные, отличные от литературных что особенно ценно правила игры. Их можно не принимать, однако они внутренне непротиворечивы и дают редкое ощущение, что жизнь продолжается и за границами кадра. Что касается компьютерной графики, то это редчайший случай, когда русский фильм выполнен вполне на уровне западных блокбастеров вроде последних «Голодных игр».
Живой мир — тот, в котором живут люди, и «Мастер и Маргарита» — это безусловно ансамблевое кино. Второй план в такой конструкции не менее важен, чем центральные персонажи. Здесь блистают в первую очередь Юрий Колокольников в роли Фагота и Алексей Розин с лицом, размалеванным в лучших традициях скандинавского блэк-метала.
Однако хороши и Игорь Верник в роли Бенгальского в отличие от романа, у конферансье здесь несколько замечательных образов , и Алексей Гуськов , точно сыгравший барона Майгеля, роль которого в фильме тоже расширена относительно романа. Отметим также вторую приглашенную большую звезду, Класа Банга, который крайне выразителен в роли Пилата, хотя эта часть и подверглась самым значительным сокращениям.
Создание живого художественного мира само по себе скрашивает недостатки, встраивает их в общую канву. Во время просмотра почти не смущает и прикрытый тряпкой Достоевский на площади перед «Ленинкой», и сложности с московской топографией, и радикально переозвученный Аугуст Диль.
Кто, в конце концов, сказал, что дьявол должен шевелить губами так же, как простые смертные? Собственно, великой ее сделало не только религиозно-мистическое содержание, но и развлекательный драйв. В том, как действие здесь закручивается в спирали и петли, фильм похож на роман больше любой точной экранизации. Ну а некоторые визуальные находки надолго застревают в памяти. Кто бы мог подумать, что вышитая Маргаритой на шапочке своего любовника литера «М» — не что иное, как воландовский инициал «W».
Фильм «Мастер и Маргарита» выходит в российский прокат 25 января. Как в России сняли самый удачный фильм по Булгакову? Материалы по теме:. Чем радует этот нелепый и глупый блокбастер с Джейсоном Момоа?
Вышел новый «Настоящий детектив».
Почему он ближе других к культовому первому сезону с Макконахи? Что думаешь? Ярослав Забалуев. Комментарии отключены.
Более 60 погибших, оружие и множество патронов. Следственный комитет показал место теракта в «Крокус Сити Холле» Та, которая невероятно пугает. И теперь на его лице, по-прежнему, усмешка, но эта усмешка теперь должна внушать ужас, а вовсе не смех. Теперь сама действительность становится частью этой зловещей усмешки и окружает героев со всех сторон. И со стороны советских управляющих и должностных лиц, и со стороны друзей, и со стороны тех, кто ими только притворяется.
И сам Воланд тоже становится частью Трикстера. То ли друг, то ли недруг И вся свита Воланда теперь тоже ужасна, а вовсе не смешна. Поэтому вторая половина фильма мрачна.
Так неизбежно мрачна Выход есть. Но его нет. Вы со всех сторон окружены Трикстером. И всё спутано между собой. И реальное, и потустороннее. Спутано и прояснено до такой степени киноистории, что я, уже в середине фильма, про себя внутренне аплодировал тем людям, которые сделали окончательный монтаж.
Это верх монтажа отечественной киноиндустрии, который я вообще видел — никаких обобщений, никаких обрубков или длиннот. Максимально круто и внятно. Просто идеально. Я читал обсуждения режиссера в сети. И, даже оставив в стороне свои политические предпочтения, я снимаю шляпу перед командой фильма. Это ж надобно уметь так, чтобы сделать то, что у тебя внутри, ясным и видимым другим людям.
При этом, это — глубочайшее творчество постмодерна, потрясающая эрудиция и знание истории искусства, от мифологии Древнего Египта до самых современных художников. Визуализация и картинка фильма — это очень впечатляюще.
Посмотрела, наконец, наделавший столько шума «Мастер и Маргарита» от Локшина. Фильм, действительно, «по мотивам» романа. И вместить все произведение в хронометраж даже и почти 3 часа, нет возможности. Потому, сравнения с серийным телефильмом Бортко некорректны. Если Локшин снимет сериал, тогда все сюжетные линии и арки, которые не вошли в фильм, возможно, раскроются и будет такая вот особенная «конфетка».
А то, что фильм получился особенный, это видно с первых кадров. Визуал, конечно, впечатляет. А вот актеры, на мой предвзятый взгляд, нет. Вечно унылый Цыганов и его блеклая манера игры, возможно, тут как раз к месту, но я просто не люблю Цыганова, так что не объективна.
Коровьев жутко раздражал, особенно в сцене в театре. Точнее, Колокольников. Конечно, до Абдулова ему Бездомный никакой, Азазелло невнятен, Бегемон не интересен.
Пилата катастрофически мало, как и вообще той линии. Гелла своим видом пугает не на шутку, больше, чем Воланд. Пожалуй, только к Воланду и Маргарите нет претензий.
Отыграли свои роли убедительно. А в общем и целом Интересный концепт, работа художника, костюмы.
Но сам фильм не вызывает ровно никаких эмоций. Ни тоски, ни любви, ни обиды, как говорится. И в конце никого не жаль.
Имхо, разумеется. Самый весёлый в фильме человек — Степан Лиходеев. Пьёт, веселится, окружает себя символами красивой жизни, модельными девушками, вкусной едой, влиятельными людьми. Регулярно отбывает «в командировки». Видимо, таким образом он пытается отгородиться от кромешного ужаса, в который, как в чёрную воду исчезают один за другим окружающие его знакомые.
Не знаю, что хотел сказать режиссёр своей постановкой, какую задачу ставил актерам. Музыка к фильму вызывает отвращение. Курящая Маргарита напоминает гулящую девку. Мастер какой-то циничный. Свита Воланда — рыночный балаган. Сам Воланд на Князя Тьмы похож, но по книге он совсем другой.
Остальные персонажи блеклые, неинтересные. Тема произведения не раскрыта, такое впечатление, что картина сделана впопыхах, или чтобы освоить бюджет.
Гениальный классик Булгаков, полагаю, не оценил бы этот «шедевр» современного кино. Рекомендую смотреть старую версию. Посмотрел… Да уж, роман Булгакова, кто читал, взят как тема для сценария. Чисто для рекламы фильм назвали «Мастер и Маргарита». После сериала Бортко , где Маргариту играет Ковальчук, нунешняя.. А сама мысль Булгакова о жизни и смерти, человеческих ценностей.. Да, что тут говорить или писать. Ясно одно — что фильм чисто коммерческий. Если кто хочет убить свое время — то это, то что надо.
Да и еще маленький момент к написанному, главная героиня Юлия Снигирь, была бы хороша возможно в роли Айседоры Дункан. В роли Салтычихи, может быть, неплохо, но роль Маргариты, извините А Юлии Снигирь я бы посоветовала быть более эмоциональной, женственной Надеюсь люди заметили, что локейшен двойной лестницы слямзили из Небесного суда.
Если делать такой серьезный фильм, то надо делать, а не деньги отмывать Зачем нужно смотреть новый фильм «Мастер и Маргарита»? Во-первых, это красиво. Это дьявольская притягательность и обаяние Воланда — то, что нужно видеть и ощущать. Это живой и циничный Мастер Михаил Афанасьевич! Это рычащий и прищуривающийся Азазелло. Это непривычно молодой Понтий Пилат и стопроцентно «маленький человек» Иешуа.
Во-вторых, это возможность увидеть Москву, выстроенную по неосуществлённым архитектурным проектам. Неоклассицизм невероятно красив и понятен, но когда огромные дома в этом стиле буквально заполоняют собой все улицы города, становится жутко.
А Дворец Советов даже своим изображением на картинке способен вызвать тревогу. Как хорошо, что этот монстр так и остался на экране. В-третьих, это повод задуматься: а что здесь было запрещать? Конечно, можно открыть методичку столетней давности и действовать по ней. Вместе с женой Лорен он открыто симпатизировал идеям коммунизма и даже состоял в Компартии США, из-за чего потерял работу. Затем, ссылаясь на преследования со стороны американских спецслужб, семья Локшиных вернулась в СССР, где получила политическое убежище.
Сразу после вторжения России в Украину режиссёр осудил действия России и покинул страну. Ещё больше остроты всей этой истории придаёт тот факт, что его последний фильм, снятый за баснословные 1.
Конечно, дело было ещё до войны, но Z-активистов, убеждённых в пособничестве ЦРУ, такие отговорки не убеждают. Тем не менее, куда был потрачен заявленный миллиард рублей видно сразу, ведь экранизация поражает своим размахом. На спецэффектах здесь явно никто не экономил: тут и прямоходящие коты, и оторванные головы, и инфернальный бал, и, конечно, голые ведьмы, парящие над Москвой. И над какой Москвой! Для своего фильма Локшин «перестроил» город, приблизив его к облику так никогда и не увидевшей свет конструктивистской столицы из самых смелых мечт советских архитекторов.
Москва здесь, простите за трюизм, отдельный персонаж, давящий своими вечными стройками и мраморными стенами на героя, запертого в подвале дома, кажется, дореволюционной постройки. Повсюду стоят монументальные храмы социализма, самый огромный из которых венчает памятник Ленину.
По улицам ходят жутковатые марши с людьми, замершими в позах из соцреалистических картин.
В небо с парящими дирижаблями бьют лучи прожекторов, а в её темных лужах отражается зловещая «М» которая здесь и «Москва», и «Мастер», и «Михаил» , превращаясь в латинскую «W» и как бы призывая к себе единственного подходящего судью, Воланда. Всё это придаёт столице антиутопический и даже нуарный характер города будущего, увиденного из прошлого. Другая удачная деталь фильма — актёрский состав, в котором отметились все стареющие звёзды российского кино.
Даже в подборе ролей здесь будто бы виднеется толика сатиры. Вежливого адепта карательной медицины Старвинского играет Леонид Ярмольник, шумного бездаря — Игорь Верник, а отвратительного пьяницу Лиходеева — Марат Башаров, который в жизни может и не пьяница, но не менее отвратителен. А противостоит им молодая притеатраленная и немного даже панковская гвардия из Юры Колокольникова, Юры Борисова и Полины Ауг во главе с немцем Аугустом Дилем.
Последний выдал, вероятно, лучшего экранного Воланда — настоящего трикстера с чертями в глазах и немецким акцентом. Но главные лавры всё равно хочется отдать дуэту Евгения Цыганова и Юлии Снегирь, исполнивших главные роли.
Цыганов ещё с «Оттепели» показал, как хорошо ему удаются уставшие и непризнанные интеллигенты, но в «Мастере и Маргарите» у него, кажется, получилось взять новую вершину. Тем не менее, Юлия Снегирь вполне успешно борется с ним за симпатии зрителя, превращаясь на экране из холодной дамы высшего общества в несчастную возлюбленную и даже настоящую ведьму.
Химия на экране между ними почти осязаема, вероятно, причина кроется в том, что в реальной жизни Цыганов и Снегирь — муж и жена. Новая экранизация «Мастера и Маргариты» во многом отходит от первоисточника, переосмысляя и даже дополняя роман. Но в этом, на мой взгляд, и кроется её главная заслуга — у Локшина получилось самостоятельное произведение, которое не слепо вторит оригиналу, а вступает с ним в диалог.
Кому-то может показаться поверхностным упор режиссёра на антитоталитарные интонации первоисточника, но призывы убрать фильм из проката лишний раз доказывают оправданность такого решения. Картина, конечно, не лишена минусов: тяжеловесная структура сюжета ближе к концу начинает утомлять, нарисованная Москва местами выглядит картонной, а свита Воланда через раз скатывается в клоунаду.
Тем не менее, Локшину и Кантору удаётся грамотно связать воедино все основные сюжетные линии романа, не утратив ни стремительности повествования, ни многочисленных тематических оттенков оригинала, ни полноценного раскрытия персонажей.
