К ф конец прекрасной эпохи смотреть, Конец прекрасной эпохи () смотреть онлайн бесплатно
Видимо, для того, чтобы напоминать главному герою своим задумчивым и зовущим женским взглядом, что не всё в жизни так легко, как ему кажется и создавать для него диатектику выбора. Абсурд жизни, которому он не переставал удивляться, сопровождает его и спустя 25 лет после смерти. Эпохи, в которой сам Довлатов никогда не жил. Жаль, что таких фильмов очень мало в России. Андрей Лентулов - прекрасный журналист.
Смотреть онлайн Конец прекрасной эпохи в хорошем качестве. Рекомендуем к просмотру: Гладко на бумаге Добавление комментария. Ждал данный фильм, ибо творчество Довлатова близко мне.. Посмотрел фильм Понравился, отличный фильм, посмотрел с удовольствием. Medved63 0. Я помню е, я помню е, я помню как мы ходили на демонстрации, и как потом пили портвейн,как стояли в очередях за тушенкой, за сгущёнкой и за зефиром в шоколаде, я помню всё это. Но чёрт возьми, я помню, что мы были счастливы.
Мы знали, что живём в лучшей мире стране, и мы были счастливы Сейчас у нас всё есть, но вот счастливы ли мы? Вот она ирония жизни Baltika 0. Очень фрагментарно, кусками, отрывками Говорухин убил напрочь такой экранизацией. Довлатова читаю и знаю много лет, но так бестолково снять Перечитайте "Компромисс" и представьте себе всё это живьём, а потом посмотрите это кино и попробуйте найти там этот драйв, эту эпоху и сердечность с которой пишет Довлатов!!!
Даже "Комедия строгого режима" уходит бесконечно вперед по сравнению этим фильмом! Замечательные актеры, понравились все, но так обкорнать Довлатова, товарищ Говорухин, надо было очень постараться Фильм великолепен! Станислав Говорухин настолько точно передал ощущение конца той короткой, но прекрасной эпохи, когда СССР добился передового положения в мире по всем буквально показателям, что у меня просто мороз прошел по коже от ощущения безысходности… Я вдруг ощутил, насколько правильной была дорога к коммунизму, насколько философски осмысленным было это движение, если на том пути в эпоху оттепели появилось столько замечательных и ярких личностей, творцов, мечтателей, искренних строителей будущего.
И сколь же страшным оказался перекресток, когда все общество было обмануто и повернуто в своем движении совсем не туда, куда все стремились.
Кажется, что «хрущевская оттепель» явилась тем катализатором, который дал людям веру в коммунизм, который вызвал к жизни стремление к правде, к свободе. Начинаешь понимать, что катализатора было мало, что наивные люди, открывшие души и сердца всему светлому, вдруг оказались в меньшинстве.
Партийная бюрократия, привыкшая жить и жировать лишь в положении «чего изволите? Именно тот перекресток, конец х, оказался точкой бифуркации. Как раз тогда страна свернула на тупиковую дорогу, которая и привела нас к печальной действительности. И неправы те, кто клянут наше советское прошлое. Проклинать надо тех, кто в «конце прекрасной эпохи» повел нас совсем не туда, куда все стремились и, возможно, могли прийти. Orcasta 0. Журналистам, писателям, фанатам того времени оч понравится!
Ленинград, год, журналиста и начинающего писателя Андрея Лентулова Колесников увольняют из газеты, приятель зовет его в Таллин, где нравы несколько мягче, и Лентулов устраивается в центральное русскоязычное издание. Удивительное дело: первую в истории экранизацию Довлатова если не считать своеобразную постперестроечную комедию с элементами «Зоны» сделал не кто-нибудь, а Станислав Говорухин в году на государственные — довольно, очевидно, скромные — деньги.
В основе фильма, естественно, сборник «Компромисс», модифицированный Говорухиным минимально. Все диалоги — довлатовские, благо прямой речи у него более чем достаточно, сюжет чуть-чуть распрямлен, чтобы были начало и конец, что-то, конечно, не влезло, что-то по мелочи отдельные реплики, пара эпизодических персонажей, скажем, милиционер Гармаша взято из других книг — одним словом, в сценарном смысле работа по преимуществу редакторская и очень уважительная к материалу.
Удивительное дело номер два: это вполне пристойное кино. Фильм никоим образом не значительный, второстепенный — и, в общем-то, не очень понятно, зачем его смотреть. Но «Конец прекрасной эпохи» не вызывает и доли того ужаса, к которому заранее готовит себя человек, выросший на Довлатове. Может быть, дело как раз в том, что Говорухин на Довлатове не рос скорее уж наоборот , от петербургских мифов далек, никакого священного трепета — первая, повторим, экранизация — не испытывал и манифест не готовил: взял хорошую книжку, поставил, пошел дальше.
Франтоватый красавец в роли довлатовского лирического героя поначалу несколько обескураживает — но есть подозрение, что двухметровый армянин с бородой вызвал бы куда больше вопросов.
Ключевое довлатовское качество — ироничную сдержанность, северный стоицизм — Колесников при этом передает даже чересчур старательно: порой он выглядит просто апатичным наблюдателем собственных приключений.
Прозрачное, стерильное черно-белое изображение вроде бы дешевый, но безотказный способ навести разом и ретро, и красоту. Из-за вечно статичной камеры и того, что почти все действие происходит в интерьерах, фильм немного отдает телевидением, но в этом есть и определенное скромное изящество. Оператор, впрочем, непрост и все время норовит снимать то с нижних ракурсов, то с каких-то экспрессионистских углов — бог знает зачем, но иногда, опять же, получается красиво.
Кастинг и вовсе хороший: Светлане Ходченковой в небольшой роли возлюбленной героя разгуляться особенно негде вина скорее Довлатова, чем Говорухина , но редактор Туронок подходящий, фотограф Жбанков — отличный, все эстонцы вообще прекрасные. Ненадолго появляется даже Лембит Ульфсак в роли врача поскольку в новелле про роддом речь идет о Лембите, режиссер позволяет себе слегка инфантильную внутреннюю шутку.
Буша в фильме, к сожалению, нет. Идеологически все предельно ясно уже по одолженному у Бродского названию: под закончившейся прекрасной эпохой Говорухин понимает оттепель. На всякий случай фильм объясняет это первым делом: хроникальные кадры фиксируют оттепельную мечту в ее апогее — Гагарин, черная икра на полках, Ахмадулина, комиссары в пыльных шлемах, Жерар Филип в Москве, парус, порвали парус. Монтаж заканчивается истерикой Хрущева на выставке в Манеже а действие начинается в м, но быстро перескакивает в й.
И, конечно, это подмена. Ни Бродский, ни тем более Довлатов не были шестидесятниками, и «Компромисс», хроника глубокого застоя х, никаким образом не ностальгирует по «Июльскому дождю» и Феллини на ММКФ.
Но в исполнении человека, который в м дебютировал фильмом «Вертикаль», это небольшое жульничество можно как минимум понять. Вообще то, как проводники официальной идеологии — Минкульт, Первый канал и так далее — вслед за советскими мифами прибирают к рукам антисоветские, достойно внимания.
По-видимому, все это должно сплавиться в некую причудливую национальную идею, монолит избирательной памяти: мы забудем все плохое и запомним все хорошее. И, конечно, чисто по-человечески неприятно. С другой стороны, и Высоцкого, и Бродского, и Довлатова десятилетиями присваивали себе люди, имеющие на это не сильно больше оснований, чем министр Мединский, и большого вреда от этого никому нет. Как и от того, что доверенное лицо Путина при спонсорстве «Газпрома» экранизирует «Компромисс»: про Говорухина можно говорить что угодно, но в свои 80 он живой человек, не потерявший профессию и уж про компромиссы, надо думать, знающий куда больше многих.
/49a8d0e40d374e9bb321c7579d9ee871/images-horizontal_poster_1x)
Рафинированные черно-белые кадры в стилистике итальянского неореализма рисуют идиллические картины минувшей эпохи. Эпохи, в которой сам Довлатов никогда не жил. Белоснежные накрахмаленные сорочки и галстуки-селедки, в которые режиссер облачил главного героя, имеют такое же далекое отношение к автору бессмертного «Компромисса», как и сам фильм к повести. То, как предлагает увидеть довлатовский мир Говорухин, более напоминает ностальгирующий взгляд на собственную молодость в розовых тонах: черно-белые воспоминания о длинноногих секретаршах редакторов в коротеньких юбках, пышные интерьеры квартир интеллигенции, блеск столичных ресторанов.
Во все это благолепие чудесно вписываются герои говорухинского Компромисса: яркие, красивые, идеальные, ровно такие, какими Довлатов их сам не видел, как не видел таковым и себя. В фильме же он представлен молодым, безукоризненным в стиле сердцеедом, который даже пропуская рюмочку с утра, смотрится скорее героем фильма «Брак по-итальянски» Доменико Сорвано, чем страдающим от неудач, рефлексирующим литератором.
В тех же тонах рисуется и его мироустройство: уволился из одной редакции по неизвестной причине, но уходил явно без обид , и провожали его со слезой во взгляде , тут же устроился в республиканскую многотиражку без особых хлопот , дела идут явно в гору, ответственные редакционные задания - тому свидетельство, на личном фронте все блестяще - всепрощающая красавица подруга из редакции.
На этом фоне пьянство в каждом кадре смотрится блажью от тоски заевшегося повесы. Да и само это пьянство выведено не как следствие добровольного остракизма, а как некая форма сибаритства. Ощущение лоска не покидает в каждом кадре, даже сцены похмелья носят романтически-приподнятый характер.
Литературы же и драмы, связаной с ней, в фильме как раз ничтожно мало. Совершенно не очевидно терзание главного героя, литератора в нем не наблюдается. Главным качеством характера героя Довлатова является его фирменная отстраненность от происходящего, отстраненность наблюдателя, но в фильме она носит столь гротескный характер, что выглядит формой аутизма.
Герой на себя поглядывает со стороны и собой будто бы не управляет, а скорее даже любуется.
Все это создает странное ощущение. На фоне произведения Довлатова увиденное на экране кажется не то чтобы не точным, а намерено искаженным. Говорухин ударил по Довлатову тем же оружием, которое губило его всю его жизнь, не давало ему быть напечатанным, - цензурой.
Режиссер подверг ей созданное произведение и показал совсем недовлатовское восприятие жизни. Восприятие, в котором перестает быть очевидной вся абсурдность происходящего, тот самый пресловутый компромисс, на который ему Довлатову приходилось идти.
По сути этим искажением режиссер вступает в конфронтанцию с автором, он опровергает пафос драмы Довлатова, как бы говоря: «Все у тебя имеется. Хочешь творить - твори. Какого еще рожна тебе надо? Надо чуть подвинуться - подвинься, и тебя пропустят, напечатают".
Пожалуй, режиссер высказался голосом героя Ульфсака, который считал необходимым для литератора умение пролезть в щель между совестью и подлостью.
Похоже видному общественному деятелю, народному фронтовику с высоты его опыта невдомек, как можно не пойти на сделку с совестью ради достижения цели. Думаю, это и стало причиной создания образа героя слащавого, не обремененного раздумьями, практически "мажора", не вызывающего сострадания. Карикатура на Жбанкова в исполнении кривляющегося Добронравова и отсутствие в экранизации Буша и Галины на этом фоне кажутся всего лишь досадным недоразумением.
Фильм оставил горестное чувство. Но горестное по-довлатовски. Абсурд жизни, которому он не переставал удивляться, сопровождает его и спустя 25 лет после смерти. Фильм о нем снял человек нисколько его не понявший Оба бездарны как актеры и неприятны как персонажи. Колесников режет взгляд больше ввиду масштаба прототипа. Заняв главными героями три четверти картины, и здорово испортив этим общее впечатление оставшуюся часть режиссер отдает баббетам, мини-юбкам,телефонным будкам, рюмочным, КГБ и прочим приметам времени.
Словно археолог, чудом обладающий рукописью современника, Говорухин предпочитает восстанавливать эпоху по черепкам. Он про молодость режиссера: стройные девичьи ноги, запрещенные книги, маленький двойной, Битлз и, конечно, про кино.
Фильм про шестидесятые снят в стилистике шестидесятых: крупные планы, контрастный свет. Андрей Лентулов в безупречно сидящем пиджаке уж точно не с плеча Шаблинского , кажется вот-вот обернется Электроном Евдокимовым, а надев плащ превратится в Хамфри Богарта.
Девушки, танцующие на вечеринке явно сбежали откуда-то из картин "новой волны". И все же, все же этого мало. Пусть одежда сидит идеально, герои спотыкаются о текст.
Пусть второстепенные персонажи Жбанков, Тийна Кару, Линда Пейпс чудесны, но это чужие режиссеру люди, и в его воспоминаниях они неуместны. Я не буду рекомендовать этот фильм: он не развлечет, не взволнует, не добавит размышлений. Читайте Довлатова. Любите кино. Не мог не сходить на фильм Говорухина. Да ещё по мотивам Довлатова.
Вышло именно весьма "по мотивам". Довлатова там осталось слишком мало. В трелейре фильма была видна очень красивая и эстетичная картинка.
